| МИХАИЛ ГАНТВАРГ: Константа верности вечным ценностям | | Печать | |
| Автор н.а. России, профессор Павел ЕГОРОВ | |
| 11.10.2011 г. | |
|
Придя в четверг в Малый зал на концерт Михаила Гантварга и, встретив там выдающегося пианиста профессора Павла Егорова, я решил, воспользовавшись такой удачей, узнать его мнение о концерте и поделиться услышанным с нашими читателями. Программа была строго классической: скрипичные концерты Баха - ми мажор, Гайдна - до мажор, Моцарта - № 3 соль мажор и Симфония кончертанта ми-бемоль мажор для скрипки и альта с оркестром. На бис был сыгран финал концерта «Лето» из «Времен года» Вивальди. - Павел Григорьевич, что бы Вы могли сказать о сегодняшней игре Михаила Гантварга, которого, насколько мне известно, Вы знаете не один десяток лет и по концертам и по совместному музицированию? - Об игре талантливейшего скрипача современности – Народного артиста России Михаила Гантварга могу говорить бесконечно… Ведь его музыка есть суть его хотя и непростой, но все же прекрасной жизни, которая идет параллельно с моей на протяжении вот уже почти полувека. Наблюдать процесс его становления, развития и расцвета мне всегда интересно и увлекательно. Описывать же все тонкости скрипичного мастерства и находки маэстро на мой взгляд уместнее будет предоставить критикам-профессионалам, которые в последнее время всё более мельчают и, как правило, следуют требованиям своих работодателей в подаче скорее жаренного, нежели существенного в искусстве. Потому позвольте хотя бы совсем немного предаться воспоминаниям… Впервые я узнал Гантварга ещё в нулевом (подготовительном) классе Десятилетки (ССМШ), как тогда называли Лицей при Ленинградской консерватории и, можно сказать, оказался почти за одной с ним партой. Маленький Миша проявлял свой неуемный темперамент во всем, что происходило в классе, на переменках, во дворе школы. И, конечно же, в те наши мальчишеские годы он не был пай-мальчиком, а уж тем более отличником, как впрочем, и ваш покорный слуга. И при всем том, вспоминаю те заботу и некий трепет, с которыми Миша носил свой волшебный футлярчик, несказанно интригующий мое любопытство - что же скрывал Миша в своем футлярчике? Любопытство мое было удовлетворено, когда однажды он открыл его при мне. Не знаю, что более потрясло меня – скрипка, тогда показавшаяся мне живым и дышащим существом, или сам Миша – вдруг посерьезневший и преобразившийся из обычного школяра в мага-волшебника. То, как он доставал её из футлярчика, и с какой серьезностью и любовью прикоснулся к ней, было исполнено неподдельной грации и красоты, а его лицо излучало, как мне показалось, божественный свет. Так маленький Миша Гантварг непроизвольно научил меня полюбить свою королеву – скрипку, помимо любимого мною доселе короля-рояля. Из самых ярких моих впечатлений школьных лет связанных со скрипкой вспоминается 11-летний Гантварг, который исполнил с оркестром консерватории скрипичный концерт Мендельсона. Повзрослев, мы встречались в различных концертах с оркестром на сцене Большого зала Филармонии, куда меня приглашали солистом, и где Миша много лет был концертмейстером знаменитого Академического симфонического оркестра (Ленинградской) Санкт-Петербургской филармонии. Возвращаясь к событию, имевшему место в Малом зале филармонии, где мы с вами прослушали знаменитые скрипичные концерты, и где Маэстро Михаил Гантварг предстал сразу в двух ипостасях – солиста и дирижера своего замечательного ансамбля «Солисты Санкт-Петербурга» хочу заявить однозначно – Ars longa, vita brevis. Прекрасный концерт – свидетельство тому искренняя и горячая реакция Мне очень импонирует в Михаиле Ханоновиче ещё одна ценная человеческая черта – он не научился предавать. Ему присущи верность и преданность искусству, семье и друзьям. Слышали бы вы, с какой благодарностью Михаил Гантварг до сих пор вспоминает своего учителя - Михаила Ваймана, у которого занимался в Ленинградской консерватории, и в его же классе совершенствовал свое мастерство в ассистентуре-стажировке. Михаил Гантварг – носитель и продолжатель знаменитой Русской скрипичной школы, связанной с именем Леопольда Ауэра, творческая деятельность которого протекала в основном в России. С 1868 по 1917 г. Ауэр был профессором Петербургской консерватории по классам скрипки и камерного ансамбля; дирижировал симфоническими концертами, выступал в ансамблях с А. Г. Рубинштейном, А. Н. Есиповой, Ф. О. Лешетицким, А. В. Вержбиловичем. Среди его учеников (свыше 300) — артисты мирового масштаба, такие как Яша Хейфец, Миша Эльман, Ефрем Цимбалист, Мирон Полякин, Натан Мильштейн, Лев Цейтлин, Константин Горский. Сегодня Гантварг, пожалуй, единственный в России полноценно концертирующий выдающийся скрипач, который не изменил своему инструменту, как это случилось со многими не менее выдающимися его современниками – Спиваковым или Стадлером, променявшим скрипку на дирижерскую палочку. Лауреат Международного конкурса скрипачей им. Никколо Паганини (1967), Всесоюзного конкурса скрипачей (1969) Михаил Гантварг художественный руководитель камерного ансамбля «Солисты Санкт-Петербурга», который он создал на базе Ленконцерта в 1987 году. Профессор Санкт-Петербургской консерватории и заведующий кафедрой скрипки и альта он каждый сезон в качестве солиста выходит на сцену и продолжает щедро радовать преданную ему публику. К какому бы произведению ни обращался этот отважный и неувядающий виртуоз, становится понятно, почему большинство композиторов считают скрипку Королевой. Достаточно услышать извлеченные Гантваргом первые звуки на своей Королеве – как сразу вам открываются непостижимый и волшебный тон его скрипки, его души… Не потому ли сам маэстро любит говорить, что Звук скрипки – это прежде всего Личность! Мне достаточно услышать, как человек возьмёт первую ноту, и всё становится с ним ясно… записал Вячеслав КОЧНОВ, фото Даниила РАБОВСКОГО и Нины АЛОВЕРТ |
|
| Последнее обновление ( 03.03.2012 г. ) |
| « Пред. | След. » |
|---|
МИХАИЛ ГАНТВАРГ В МАЛОМ ЗАЛЕ ФИЛАРМОНИИ
Но только сравнительно недавно, по протекции одного из лучших на моей памяти ректоров Санкт-Петербургской консерватории – Александра Чайковского, мне посчастливилось музицировать совместно с Михаилом на ответственном концерте в Брюсселе. Вновь образованный «по случаю» наш ансамбль «матерых солистов», у многих слушателей представлявшийся совершенно неожиданным и даже невозможным, вызвал самый благосклонный прием. Никогда не забуду при выходе на сцену свои трепет и волнение, словно у школьника, старавшегося не подвести маэстро в исключительно скрипичном материале – мы играли пьесы Петра Чайковского. Но, волнение оказалось напрасным – уверенный смычок надежной гантваргской руки и его абсолютное владение полноценным звуком своей королевы-скрипки переросли в подлинную радость общения с настоящим, большим музыкантом.
публики в переполненном Малом зале филармонии имени Глинки. Присоединяясь к восторгам слушателей, могу поделиться ещё одним наблюдением, свидетельствующим о щедрости и широте таланта Гантварга – приглашение в свой концерт с оркестром и без того насыщенным солистами ещё одного уникального альтиста, заслуженного артиста России Владимира Стопичева. Владение роскошным звуком и техническое совершенство обоих солистов сливались в некое целое – одна и та же фраза или пассаж из моцартовской симфонии-кончертанта подхватывались ими так друг у друга, что казалось, будто перед вами не коллеги, а самые настоящие сиамские близнецы. Венчающая творческий вечер эта нечасто звучащая симфония-кончертанта для скрипки и альта с оркестром, на мой взгляд, явилась его кульминационной точкой. А творческий союз Гантварга и Стопичева стал для меня подлинным открытием.

